Carine Moretton

Musicienne, pédagogue, maître à danser
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Flûtes à bec, Cornemuses, Musiques anciennes
Musiques traditionnelles d'Irlande & d'Afghanistan
Danses de la Renaissance
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Directrice artistique de la Compagnie de l'Escarboucle
Membre du collectif «On est pas sortis du Bal !»

On est pas sortis du Bal !

Des danses collectives, ludiques, ouvertes à tous 
Une pêche d'enfer 
Un son qui vous donne des fourmis dans le jambes... 
Vous ne résisterez pas à l'appel de la danse... On est pas sortis...

Cie de l'Escarboucle

Raffinement et d’audace dans l’interprétation des répertoires anciens...

Enseignement

J'enseigne au Conservatoire de Vanves (92) différentes disciplines dont la flûte à bec et la Cornemuse.
J'interviens également en milieu scolaire.

Gestion de projets

Festival, Salon des luthiers, Colloques... Mon expérience de la gestion de projets d'envergure territoriale

Musicienne

Interprète &
Directrice Artistique

Compagnie de L’Escarboucle 
Musiques du 14° au 17° s.

Création et  production de concerts & spectacles en France, Europe, Afghanistan. 

Interprétation des musiques anciennes en lien avec les musiques traditionnelles 
Bals Renaissance


Enseignante

Titulaire du Diplôme d'État


Enseignante Flûte à bec & Cornemuse au CRD de Vanves-Issy les Moulineaux

Direction d'Ensembles de Musiques anciennes, 

Musica Practica (Solfège Médiéval & Renaissance), 
Contrepoint médiéval, 

Cheffe de chœur

Art ménétrier

Interventions en milieu scolaire

Gestion de projets

J’ai créé, coordonné ou développé plusieurs grands projets : 

  • Le festival Les Journées de musiques anciennes de Vanves (2009- 2018) ; 
  • Le colloque «Articulations» (2019) pour le Collegium Musicæ (Sorbonne Université) / PSPBB / CRR Boulogne-Billancourt / ITEMM ;
  • Canto Mundi salon des luthiers de Gennevilliers

Qui suis-je

Musicienne au parcours atypique, 
 ma pratique artistique est tournée vers les musiques du Moyen-âge et de la Renaissance, aux flûtes à bec et cornemuses. 
Je suis spécialiste du rapport musique/danse et de l'art ménétrier (l'art de mener le bal).
Je cultive ma passion pour la transmission au travers de mes activités d'enseignement et par la mise en réseau et la dynamisation du domaine des musiques anciennes. 
Mon plus grand plaisir est d'utiliser ce répertoire si riche pour créer des rencontres.

Mes valeurs

Artiste et citoyenne du monde, je mets ma musique au service  de la rencontre des  autres et de leurs cultures.

Ma volonté d’élargir l’accès à la musique et à son enseignement  se traduit par l’encouragement des pratiques amateurs, la mise en réseau et la circulation des énergies au travers de 
projets dynamiques & fédérateurs.

Ma formation, mon parcours artistique et mon expérience professionnelle pédagogique couvrent tous les champs des musiques anciennes et de la flûte à bec. Ils m’ont apporté l’expérience et les savoirs-faire propres à comprendre et à exercer les missions spécifiques du Professeur d’Enseignement Artistique.

Formation

J'ai début avec Marie Füzessery au CRC de Houilles (78), puis j'ai approfondi ma formation dans l’interprétation de tous les styles de musiques anciennes avec Pierre Boragno au CRR de Versailles  (Médaille d’or 2001).
Je me suis en suite spécialisée dans le Moyen-âge & la Renaissance via un double cursus auprès de  Raphaël Picazos en Contrepoint médiéval, et de Denis Raisin-Dadre en Musique de la Renaissance au CRR de Tours.
Je pratique la Cornemuse du Centre et de Vendée (Veuze) que j'ai apprises auprès de Christophe Tellard et de Thierry Bertrand.Je joue le Tin Whistle (flûte irlandaise) que j'ai appris en autodidacte et à l'Association Irlandaise de Paris.
Je joue les musiques traditionnelles et classiques d’Afghanistan que j’ai apprises à Herat auprès de Ustad Whide Herawi.
Je suis titulaire du Diplôme d’État de Professeur de Musique / Displine musiques anciennes /Spécialité Flûte à bec.
Ce parcours de spécialisation m’a apporté une connaissance approfondie des répertoires anciens et l’aptitude à les adapter aux différentes formations instrumentales et vocales et aux diverses situations scéniques que je rencontre dans mon enseignement.

Parcours Artistique

J’ai fondé la Compagnie de l’Escarboucle (ensemble soutenu par Arcadi) et créé des spectacles interdisciplinaires et des bals participatifs : Le Concert Joyeux de Cueurs a tourné en France et en Europe ; nous avons donné 6 saisons de Bals Renaissance Parisiens mensuels ; la série de spectacles Les Nuits Persanes en France à Kaboul et Hérat avec l’Alliance Française.
J’ai une expérience en musique actuelle dans la comédie musicale Le Roi Arthur (Dove Atia) au Palais des Congrès de Paris en 2015.
Avec l’orchestre XVIII-21 Le Baroque Nomade (J.-C. Frisch), j’ai été soliste du Concert d’ouverture de Radio France Internationale à Kaboul ; j’ai partagé les tournées européennes (2004 à 2011) et l’enregistrement du disque Vêpres à la Vierge en Chine (Label K617-155, 2004).
Ces activités de diffusion et de création m’ont apporté les compétences propres au rôle de diffusion artistique du Professeur d’enseignement artistique. Dans le même temps, ces expériences de la scène m’ont nourrie au fil des années, et me permettent d’enrichir mon enseignement.

Recherches

Je mène un travail de recherche active sur le rapport musique-danse dans les Bals Renaissance, véritables « laboratoires dansés ». Je travaille également à un rapprochement des musiques d’Afghanistan et de l’Occident médiéval. J’y puise, avec l’aide de François Picard (professeur d’Ethnomusicologie analytique à Paris-Sorbonne Université), des pistes d’interprétation des pièces monodiques. 
J’ai aussi coordonné l’organisation de plusieurs colloques, dans le cadre des Journées de musiques anciennes, mais aussi à la demande de l’Iremus et du Collegium Musicæ en 2019 pour le colloque « Articulations » au CRR de Boulogne-Billancourt. 
Ces recherches, en plus d’apporter matière à mon enseignement,  me permettent d’amener mes élèves à adopter l’attitude de « questionneur-découvreur »  que j’estime indispensable à toute création artistique, a fortiori dans le domaine des Musiques anciennes.

Contact

Téléphone

06.16.50.66.23